« Les photographies sont les empreintes de la lumière et de la mémoire, les photographies constituent l’histoire de la mémoire. C’est le mythe de la lumière », Daido Moriyama, in Memories of a dog (2004)
Interview Rencontre avec Daido Moriyama, à l'occasion de son exposition « View from the Laboratory » à la Polka Galerie Actualité Avis aux amateurs de scandale : Daido Moriyama à la Gare de l'Est ! Actualité Moriyama le magnifique débarque à la Fondation Cartier en février ! Actualité One Year for Japan, un calendrier pour protéger les enfants contre les radiations Actualité Vu mag numero 2 Japan contemporary photography journal Concours Annonce des lauréats du Prix Infinity 2012 Livre Livre PROVOKE entre contestation et performance - La photographie japonaise 1960/1975 Livre Daido Moriyama, format de poche Livre Daido Moriyama - Kagero and Colors Signature Présentation et Discussion autour du nouveau livre de Daido Moriyama « Paris 88/89 » Vente Vente exceptionnelle : « Photographies modernes et contemporaines » à Drouot Vente Ventes : Photographie Moderne et Contemporaine - 25 mai 2016 Vente Friends Without A Border Presents 17th Annual Friends of Friends Photography Auction Vente Vente aux enchères de photographies modernes et contemporaines le mercredi 30 Octobre à l'Hôtel Drouot Vente Vente Christie's: Agathe Gaillard, souvenirs d'une pionnière de la photographie Vente «Photographies modernes et contemporaines»: vente aux enchères Festival Singapore International Photography Festival 2016 Festival Programmation des Rencontres d'Arles 2013 Festival Caochangdi Photospring ; Arles in Beijing Festival The New York Photo Festival 2010 Exposition Exhibition : « Acts of Intimacy: The Erotic Gaze in Japanese Photography » Exposition Exposition « Entre l'art et la mode : la collection Carla Sozzani » à la Galerie Azzedine Alaïa Exposition Exposition : « L'oeil - Tokyo et Paris » à la Galerie Clémentine de la Féronnière Exposition Exposition : « Provoke : La photographie au Japon 1960 - 1975 » au BAL Exposition Exhibition : « Provoke: Between Protest and Performance » Photography in Japan, 1960–1975 Exposition « Daido Moriyama : Marrakech, 2015 (Record n° 30) ». Exposition Moriyama à la Fondation Cartier : « Mon travail, c'est de marcher ! » Exposition Expositions de Daido Moriyama et Fernell Franco Exposition « Après Eden » présente la collection d'Artur Walther Exposition Exposition : « Petits drames, ou le bonheur invisible » Exposition ANKOKU - Matières Noires Exposition BP Spotlight: Chris Shaw and Moriyama: Before and After Night Porter Exposition SILKSCREENS - Daido Moriyama Exposition La
Galerie
Da‐End
présente
l'exposition « Mujô‐Kan » qui réunit sept artistes contemporains Exposition « LABYRINTH + MONOCHROME » de Daido Moriyama exposé à Arles Exposition Daido Moriyama : « View from the Laboratory » à la Polka Galerie Exposition Mois de la Photo-OFF 2012 : « Nippon-ismes » à la galerie Da-End Exposition Daido Moriyama | Tights & Lips at the Michael Hoppen Gallery Exposition Daido Moriyama expose « Hokkaido - Northern » Exposition Daido Moriyama : Journey for Something Exposition Daïdo Moriyama - Erotica, à la galerie Da-End : Moriyama et la photo de nu Exposition Itinérances - Galerie Polka Exposition Vente de livres photographiques de collection 2011 Exposition Daido Moriyama and Shomei Tomatsu Exposition New Contemporary & Vintage Photography Exposition Marks of Honour A Striking Library Exposition PRINTED MATTER Exposition Rétrospective de photos de souliers à la MEP Exposition FOR A LANGUAGE TO COME Japanese Photobooks Exposition Darkside - Photographic Desire and Sexuality Photographed Exposition Daido Moriyama Polaroid Modifier l'image
A l'occasion de l'exposition View from the Laboratory en cours jusqu'au 3 août prochain à la Polka Galerie, Actuphoto a rencontré Daido Moriyama.
Un entretien passionnant avec l'un des plus grands photographes du XXe siècle. Né à Osaka (Ikeda) au Japon en 1938, il vit et travaille essentiellement à Tokyo.
Une vidéo réalisée par Actuphoto, montage Chloë Rebmann, musique « Faces » © Douçe Françe
Rencontre avec Daido Moriyama, dans le cadre de... par Actuphoto
...
Avec plus de 200 livres à son actif et 55 ans d'exercice dans la profession, le photographe japonais n'est plus à présenter. Infatigable, Daido Moriyama a assisté à tous les grands événements qui ont marqué son pays ces dernières années, et les a immortalisés avec brio. Une exposition itinérante lui est actuellement consacrée à Paris. Elle sera à la Gare de l'Est jusqu'au 20 novembre.
« Scandalous »... Cela aurait très bien pu résumer l'oeuvre de ce ce photographe qui a révolutionné la photographie au Japon et dans le monde entier. C'est notamment grâce à sa participation au magazine Provoke, que Moriyama s'est forgé ...
Après avoir organisé en 2003 sa première grande exposition en France, la Fondation Cartier pour l’art contemporain remet le couvert ! Elle consacre une nouvelle exposition à Daido Moriyama du 6 février au 5 juin 2016. 有り難う (merci) !
L'exposition Daido Tokyo mettra à l’honneur... la couleur. Original non ? Il faudra se laisser surprendre et oublier - un instant, un instant seulement - les noir et blanc denses et rugueux de l'artiste japonais : « en présentant un vaste ensemble de photographies couleur, l’exposition lève le voile sur un aspect méconnu et pourtant omniprésent dans son travail photographique depuis deux décennies ».
Et ce n'est pas tout ! Petit bonus - black &white c...
One Year for Japan
Ce calendrier est un projet de charité pour lever des fonds pour NPNPC (National Parents Network to Protect Children from Radiation) qui est un réseau national de parents pour protéger les enfants contre les radiations.
Cette année, 12 photographes sont représentés : Makoto Hada, Tomoki Imai, Masashi Nagao, Go Itami, Seiji Shibuya, Keizo Kitajima, Rinko Kawauchi, Katsumi Omori, Takashi Homma, Daido Moriyama, Rie Suzuki, et Aya Takada.
100% des bénéfices seront donné à NPNPC http://kodomozenkoku.com
Published by Lozen up
Editorial supervision by Laurence Vecten
Design by Madoka Rindal
7 sheets
18 x 23,5 cm
17 euros + shipping
Edition of 500
Pour acheter le calendrier : Cliquez-ici
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Pour son 2ème numéro, réalisé dans le cadre de Paris-Photo et qui sortira le jour de son inauguration, VU MAG a choisi pour thème un face à face avec le Japon. Un face à face entre l’Occident, son appétit insatiable pour l’archipel nippon, et le Japon, plus précisément les modèles qu’il nous transmet. Un face à face qui repose, d’abord, sur la dimension initiatique qui détermine tout voyage au Japon (Partie 1 : Là bas) puis se situe dans la perspective de l’expérience et de la sagesse (Partie 2 : Revivre) pour s’achever par une combinaison étrange d’envie et d’inquiétude face à un pays sans cesse happé vers l’éphémèr...
Pour l'ensemble de son oeuvre : Daido Moriyama
Prix Cornell Capa : Ai Weiwei
ICP Trustees Award : John "Launny" Steffens
Jeune photographe : Anouk Kruithof
Rédaction : David Campany
Art : Stan Douglas
Publication : The Worker-Photography Movement 1926–1939,
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia
Photojournalisme : Benjamin Lowy
Photographie de mode et de publicitié : Maurice Scheltens and Liesbeth Abbenes
Les 28èmes rapports annuels ICP Infinity Awards auront lieu le mercredi 2 mai au Chelsea's Pier 60. Plus de 200 médias réunis pour le communiqué de presse annonçant les lauréats, y compris Photo District Nouvelles, The Wall Street Journal MarketWatch, et Yahoo! News.
Depuis près...
LE BAL est heureux de vous annoncer la parution de Provoke – Between Protest and Performance. Ce livre est édité à l'occasion de l'exposition éponyme (au BAL du 14 septembre au 11 décembre 2016).
Aujourd'hui culte parmi les collectionneurs et amateurs, Provoke a bouleversé l’histoire de la photographie en seulement trois publications, de 1968 à 1969. Pour la première fois, sont reproduits dans leur intégralité les trois numéros de Provoke par les artistes Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi et Daidō Moriyama, le critique Koji Taki et le poète Takahiko Okada.
Replaçant la revue dans un contexte de bouleversements socio-politiques, le livre propose une analyse transversale des artistes et de leur travail ...
Gabriel Bauret le souligne avec justesse dans sa préface : « Le nom de Moriyama reste étroitement associé aujourd'hui à un style unique et repérable au premier coup d'oeil.»
En effet, le nom de Moriyama sonne pour beaucoup comme une douce musique teintée de noir et blanc. Dans l'ouvrage monographique édité par Actes Sud dans sa fameuse collection « Photo poche », le beauté des images de l'artiste s'étend avec une facilité déconcertante.
© Daido Moriyama
Un panel d'images est proposé dans l'ouvrage. Des photos de rue, propres à l'artiste, mais aussi des nus, qui se mêlent aux images citadines. Comme l'explique Gab...
This gorgeous, text-free, oversized collection of full-bleed color and black-and-white photographs compiles a host of previously unseen color nudes together with the collection that formed Daido Moriyama's extremely rare fourth solo book, Kagerou, published in 1972. Here, Moriyama captures bondage and nudity with a self-described "samurai tenderness"--a mood, an intimacy and yet also a distance--as if the artist might have snapped the photographs against his will. The stagings are not careful. They are rushed, immediate and mysteriously visceral. Even the knots seem to have been hastily tied. Each of the 60 photographs gathered here suggests that something has happened or something will happen--something furious, resonant or highly anticipated. There are no models smiling, no boasts of romantic conquest, rarely...
«En 1988 et 1989, sans parler un mot de français ni connaître personne hormis une compatriote, le photographe a vécu à Paris avec le projet un peu fou de monter une galerie en appartement. Surtout, ce séjour était l'occasion de vivre ce Paris qui le faisait rêver adolescent et de parcourir l'univers d'Eugène Atget qu'il avait découvert quelques années plus tard.» (Rémi Coignet)
PARIS 88/89 contient 21 des photographies parisiennes de Moriyama accompagnées de la traduction du chapitre de ses mémoires consacré à Paris ainsi que d'un entretien inédit avec Jean-Kenta Gauthier.
Présentation du livre PARIS 88/89 + Discussion avec DAIDO MORIYAMA
Dimanche 16 d&eac...
VENTE AUX ENCHERES
Mercredi 31 mai 2017, 14h
Drouot – Paris – Salle 2
Le mercredi 31 mai 2017 se tiendra à l’Hôtel Drouot à Paris, la vente de prestige consacrée aux photographies modernes et contemporaines organisée par la maison de vente Yann Le Mouël et l’expert en photographie Viviane Esders.
La vente proposera une belle sélection de photographies du XIXe siècle et notamment des vues primitives des monuments de Paris réalisées par les grands noms tels que Gustave Le Gray, Charles Marville ou Bisson.
Ensemble inédit de Gustave Le Gray (1820-1884)
- Le Panthéon, Paris, 1859. Tirage albuminé monté sur carton. Estimé 5 000-8 000 €
- Saint-Germain l’Auxerrois...
Le 25 mai prochain, venez découvrir la vente organisée par Viviane Esders Photographie : « Photographie Moderne et Contemporaine »
© Gérard Rancinan "«Batman family girls», 2011 (estimation 35 000-45 000 €)
Hôtel Drouot - Paris - Salle 6 - 14h
Maître Yann Le Mouel, Viviane Esders Expert
© Berenice Abbott, New York by night, 1932 (estimation 15 000-25 000 €)
Expositions publiques
Mardi 24 mai 11h-18h
Mercredi 25 mai 11h-12h
Consultez le catalogue et enchérissez sur le site internet....
The highly anticipated 17th annual Friends of Friends Photography Auction will be presented on December 9 by Friends Without A Border, a non-profit organization that provides urgently needed medial care to children in Southeast Asia. The auction will feature more than 120 works by leading artists including Adam Fuss, Annie Leibovitz, Berenice Abbott, Bruce Davidson, Daido Moriyama, Eikoh Hosoe, Elliott Erwitt, Herb Ritts, Hiroshi Sugimoto, Horst P. Horst, Irving Penn, Jeff Liao, Jerry Uelsmann, Joel Meyerowitz, Joel-Peter Witkin, Lee Friendlander, Louis Faurer, Ruth Orkin, Saul Leiter, Susan Meiselas, William Wegman, and many more. The online catalogue and auction lots can be viewed at www.fwabphotoauction.org. Online bidding starts Monday, November 24 at www.ibidmobile.net/fwab.
© Sean Perry, Early Spring, N...
VIVIANE ESDERS, EXPERT - SVV YANN LE MOUEL
VENTE AUX ENCHERES – HOTEL DROUOT - PARIS MERCREDI 30 OCTOBRE 2013 - 14h - SALLE 4
Notre vente du Printemps 2013 a remporté un grand succès avec un produit total de 690.000 € frais compris. Les lots phares de cette vente : Bill Brandt de la série des « Nus » tirage d’époque signé 1953 a décuplé son estimation à 24.700 €. Robert Mapplethorpe « Chrysanthème » tirage d’époque signé de 1989 a triplé l’estimation haute à 32.200 €. Nick Brandt « Elephant in Dust » grand tirage signé de 2011 a atteint le prix de 27.260 €.
Notre prochaine vente aux enchères du 30 octobre 2013 rassemble 287 lots avec une estimation basse de 744.200 ...
Christie’s a l’honneur d’annoncer la vente, le 14 novembre 2013, de photographies provenant de la collection personnelle d’Agathe Gaillard. Cet ensemble de 169 tirages est le fruit de rencontres et de coups de cœur de celle qui ouvrit la première galerie d’art parisienne consacrée à la photographie, rue du Pont Louis Philippe. De son ouverture à l’été 1975, jusqu’à sa fermeture en 2013, la galerie Agathe Gaillard aura organisé 250 expositions, consacrées à des créateurs aussi essentiels qu’André Kertesz ou Manuel Alvarez Bravo, accueilli des monstres sacrés comme Henri Cartier-Bresson et aidé à l’éclosion de jeunes talents comme Hervé Guibert ou Bernard Faucon. Elle a également accompagné l’incroyable éclosion de ...
Eugène Atget ouvre la vente de photographies avec quatre très beaux tirages albuminés dont un rare Nu de la série « Paris Pittoresque III » de 1921 (3 000-4 000 €). Un autre tirage de ce « Nu » figurait dans la Collection de Man Ray. Il est actuellement conservé à la George Eastman House, Rochester, N.Y.
La sculpture très renommée de « Léda » de Constantin Brancusi, 1921, photographiée par l’auteur, est représentée par un tirage d’époque exceptionnel (15 000-20 000 €).
MAN RAY : Très rare ouvrage « Résurrection des mannequins » avec les mannequins réalisés par Salvador Dali, Oscar Dominguez, Marcel Duchamp, Max Ernst, Andr...
Singapore International Photography Festival's press release :
The 5th Singapore International Photography Festival (SIPF) returns with the theme : The Archive.
Taking place from 20 August to 13 November 2016, more than 1,200 photographic works by 58 artists from 19 countries will be displayed in six exhibitions. The festival also features educational programmes for the public, industry professionals and students.
Exhibitions
A room with a view
The festival kicks off with the winning proposal for the inaugural Curatorial Project Showcase. Titled A room with a view, the exhibition is curated by Carol Chow Pui Ha, lecturer at the School of Journalism and Communications, the Chinese University of Hong Kong. This project, with works by six women artists, was selected by the jury of SIPF from amongst 15 entries...
Le prix du livre 2013
LES PRIX DU LIVRE D’AUTEUR ET DU LIVRE HISTORIQUE. Le prix du Livre d’auteur récompense le meilleur travail photographique édité entre le 1er juin 2012 et le 31 mai 2013. Il est doté de 8 000 euros et organisé avec le soutien de la Fnac. Le prix du Livre historique récompense le meilleur travail documenté sur la photographie ou sur un photographe, théma- tique ou monographique, édité entre le 1er juin 2012 et le 31 mai 2013. Il est doté de 8 000 euros. Les lauréats du prix du Livre sont désignés, pendant la semaine d’ouverture des Rencontres d’Arles, par les nominatrices du prix Découverte 2013 ainsi que Jean-Noël Jeanneney, président des Rencontres d’Arles et par l’un des représentants de la Fnac. Les ouvrages reçu...
We are pleased to announce the launch of the first annual Caochangdi PhotoSpring on April 17th, 2010. The Caochangdi PhotoSpring is working in a three-year partnership with "Les Rencontres d'Arles" Photography Festival. This will be the very first time that Arles' programs will be shown outside of France.
For the past forty years, "Les Rencontres d'Arles" has been the meeting point of photography artists, professionals, and amateurs alike, who come to the southern French city to discover the new talents of photography and rediscover its celebrated masters.
The Caochangdi art district was born in northeastern Beijing in 2000 and has since flourished into a vibrant artistic hub with numerous galleries, art institutions, and artists' studios. The aim of the Caochangdi PhotoSpring is to build a plat...
“NYC is the melting pot, the metropolis of the world, and therefore the most natural location for a festival with a mission to bring together global talent that is both timely and critical.”
Jody Quon, curator, NYPH’09
The First International Photography Festival in the United States
Photography, one of the most important visual media of our lives, has been surprisingly uncelebrated, particularly in the United States. New York City, home to the most influential commercial and fine art photography community, has lacked—until now—a large-scale event dedicated to photography. The inaugural New York Photo Festival (May 14–May 18, 2008) delivered a dynamic, high-quality event in what is arguably the photographic capital of the world. This event celebrated both contemporary photography ...
Press Release - Acts of Intimacy: The Erotic Gaze in Japanese Photography brings together three key photographic series by the Japanese artists Nobuyoshi Araki, Daido Moriyama, and Kohei Yoshiyuki-- each of whom has given special attention to the role of eroticism and sexual subcultures in Japanese society.
Araki's "101 Works for Robert Frank (Private Diary)" (1993) is an editioned version of the images contained in a unique scrapbook that Araki presented to photographer Robert Frank. Made during a time when Araki was emerging from a long period of mourning after the death of his wife Yoko, the photographs constitute an extended self-portrait of a man slowly reawakening to the pleasures of life.
“The Park,” 1971 © Kohei Yoshiyuki - Courtesy The Walther Colle...
Communiqué de presse
Azzedine Alaïa est heureux de présenter l’exposition « Entre l’art et la mode: la collection Carla Sozzani », une sélection de Fabrice Hergott, directeur du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, dans le remarquable ensemble entrepris depuis près de quarante années par cette figure éminente de l’élégance contemporaine. Très proche amie d’Azzedine Alaïa, elle accompagne la création du couturier, et c’est dans la Galerie de celui-ci, créée en dialogue avec la Galleria Carla Sozzani de Milan, qu’aura lieu pour la première fois une telle présentation de cette collection de référence réunie avec science et passio...
Communiqué de presse de la Galerie Clémentine de la Féronnière
L’exposition développe en deux chapitres une approche photographique de l’esprit de Paris et de Tokyo, en présentant les travaux de huit photographes français et japonais : Daido Moriyama, les KiKi (duo formé par Yuki Onodera et Aki Lumi) pour Paris, et Michel Frapier, Naoki Honjo, Jérémie Souteyrat, Mitsugu Ohnishi, Jean-Michel Berts et Satoshi Asakawa pour Tokyo. Ces photographes ont tous participé au projet Tokyo-GA, initié par la galerie japonaise Klee (Naoko Ohta).
Une série de photobook japonais sélectionnés avec soin accompagneront cette exposition, occasion inédite de se procurer ces ouvrages à Paris.
Les év&...
LE BAL présente la première exposition consacrée à Provoke, la revue japonaise culte publiée entre 1968 et 1969 qui, en trois numéros, a bouleversé l’histoire de la photographie, autour des œuvres essentielles de ses membres : Takuma Nakahira (For a langage to come), Daidō Moriyama (Accident), Yutaka Takanashi (Towards the city).
Provoke 3, couverture, 1969.
© Nakahira Gen/ Moriyama Daidō/Okada Takahiko/Takanashi Yukata/Taki Kōji
Collection privée
À la fois manifeste et œuvre collective, Provoke assigne à la photographie "matériau pour la pensée" un nouveau rôle en réaction aux troubles violents qui ébranlent la société japonaise et en écho aux &...
The Japanese photo magazine, Provoke, appeared for three issues between November 1968 and August 1969 and is regarded as one of the high points of post-war photography. In the largest ever exhibition devoted to the topic, Fotomuseum presents a close look at the magazine’s gestation, innovative aesthetics and the contribution of its key collaborators. The 1960s and 1970s were a turbulent period in Japanese history as workers, farmers and students protested the speed of modernisation and Japan’s alliance with the United States during the Cold War. The exhibition reveals how photography was deeply implicated in the aesthetic and political debates of the time, challenging and renewing older documentary forms. With around 250 objects, Provoke brings together photographs and publications by some of Japan’s mo...
L’exposition à la Galerie, 13 rue de l’Abbaye
Daido Moriyama, Marrakech, 2015 (Record n° 30).
En écho à la parution le 2 mai de l’autobiographie de Daido Moriyama, Mémoires d’un chien , aux éditions Delpire, la Galerie située 13, rue de l’Abbaye à Paris a le plaisir d’accueillir du 12 mai au 11 juin l’exposition « Daido Moriyama : Marrakech, 2015 (Record n° 30) ».
© Daido Moriyama Photo Foundation
Avec cinquante photographies originales, Daido Moriyama présente un travail réalisé l’an passé au Maroc. Ces photographies sont issues de l’édition n°30 de Record, le magazine personnel dont Daido Moriyama publiait les cinq premiè...
Marcheur, arpenteur de rues. A l'occasion du vernissage de son exposition Daido Tokyo à la Fondation Cartier, Moriyama s'est faufilé discrètement, entre journalistes et admirateurs. On imagine qu'il aurait préféré continuer sa course, à l'abri des regards, mais on lui a demandé de s'asseoir et de parler, de son regard à lui précisément. Alors il s'est prêté au jeu, drôle, gentil et heureux comme un pape de pouvoir montrer ses derniers travaux à Paris. En noir et blanc bien sûr, mais aussi en couleur !
« Pour un créateur, ce qui rend le plus heureux, c'est de pouvoir exposer ses dernières œuvres ! », s'enthousiaste Daido Moryama...
Daido Tokyo de Daido Moriyama
Marquée par les changements spectaculaires du Japon dans les décennies suivant la Seconde Guerre mondiale, la génération de photographes à laquelle appartient Daido Moriyama contribue à l’invention d’un langage visuel nouveau, voulant saisir les mutations d’une société nippone qui oscille entre tradition et modernité. Après des études de graphisme à Osaka, Daido Moriyama décide de se consacrer à la photographie et rejoint Tokyo en 1961. Il est profondément influencé par les DAIDO TOKYO photographes d’avant-garde de l’agence Vivo, notamment par Shomei Tomatsu et Eikoh Hosoe. Il retient du premier la fascination pour la rue et apprend chez le second le goût de la théâtralisation et de l’érotisme. À la même pe...
Du 17 octobre au 24 janvier, la maison Rouge ouvre ses portes à la collection d'Artur Walther. Le collectionneur germano-américain a amassé des de milliers photographies depuis le début des années 1990, et offre aujourd'hui la possibilité d'admirer ses œuvres exceptionnelles et internationales. Ce partenariat signe l'exposition Après Eden, mise en place par Simon Njami, l'ancien directeur artistique des Rencontres de Bamako. Le commissaire suisse a su mettre en lumière cette collection photographique africaine exceptionnellement cohérente. Divisée en 8 parties, les « fictions », l'exposition met l'humain au centre des attentions, en le faisant se mouvoir dans plusieurs décors. Quant à...
Au terme d’un travail de préparation documenté, ces artistes nous donnent à voir des tableaux vivants, des séquences parfois sombres ou humoristiques, réalistes ou non qui témoignent d’une attention particulière portée aux situations aussi bien banales que dramatiques. Faits divers, accidents domestiques, tension psychologique, dilemmes sentimentaux sont quelques-uns des éléments venant perturber le calme apparent du quotidien.
En faisant dysfonctionner le familier, voire le monde réel, les artistes détournent leur médium à des fins narratives souvent illusionnistes. Du quotidien à l’universel, leurs œuvres nous absorbent dans une contemplation active, où se déroule le fil de récits intimes, à la spontanéité illusoire. Ces mises en scènes dénotent u...
De la même manière que les scientifiques cherchent à déterminer les lois fondamentales de l’Univers, les artistes – à travers leurs pratiques esthétiques, rêvent et interprètent le monde afin de nous y réinscrire en tant qu’être humain. Mais peut-on rendre visibles certains éléments complexes dont la réalité physique demeure inexplicable ?
L’énigme de la matière noire, jusqu’à présent insoluble, suscite la fascination des astrophysiciens et pourrait être un thème de recherche pour les artistes, chez qui les questionnements métaphysiques tiennent une place prépondérante. Si l’on considère que seulement 1% de la matièr...
This display brings together three photographic series by the British photographer Chris Shaw (born 1967) made from the 1980s to the present, with a selection of works by the Japanese photographer Daido Moriyama from the early 1970s. The presence of Moriyama demonstrates the influence of post-war Japanese photography on recent British black and white practice.
Shaw’s earliest series Sandy Hill Estate documents life on a housing estate near Aldershot in the mid 1980s, while his best known series Life as a Night Porter, was made from the early 1990s onwards during a period when Shaw worked in several London hotels. Weeds of Wallasey, Shaw’s most recent work, documents the deindustrialisation of the area where Shaw grew up on the Wirral Peninsula in the north-west of England.
In each series Shaw bring...
Daido Moriyama is recognised as one of Japan's most influential living photographers; he is certainly the most celebrated photographer to emerge from the Japanese Provoke movement of the 1960s, and Hamiltons proudly presents our inaugural exhibition of his work; Silkscreens. The exhibition includes sixteen photographs, selected by gallery owner Tim Jefferies, from Moriyama's broad portfolio and produced exclusively for Hamiltons as silkscreens on canvas. Each work is a limited edition of three and this is amongst the very rarest of his oeuvre. The selection presents a comprehensive oversight of Moriyama's wide ranging subject matter, from well known images to lesser known surprises and titles include Memory of Dog 2, 1982; DOCUMENTARY 93 ('86.6 Setagaya-ku, Tokyo), 1986; The City I Always Had a Hard Ti...
Dans
le
cadre
de
son
cycle
d’expositions
dédiées
à
la
photographie
japonaise,
la
Galerie
Da‐End
présente
Mujô‐Kan,
une
édition
axée
cette
année
sur
la
notion
d’impermanence.
Réunissant
sept
artistes
contemporains,
Mujô‐Kan
revisite
le
thème
du
corps
humain
selon
un
angle
autant
philosophique
que
plastique.
Dans
la
pensée
bouddhique,
la
notion
d’impermanence
(Mujô‐Kan
en
japonais)
implique
une
conscience
aigue
de
l’éphémérité
des
choses.
Un
memento
mori
sans
fatalisme
et
plus
en
prise
avec
le
réel
et
l’instant....
Après un cycle de trois expositions l’hiver dernier – «Northern», «Paris» et «Sérigraphie» –, Polka poursuit l’explo- ration du travail de Daido Moriyama en association avec le Méjan-Actes Sud. L’exposition arlésienne «LABYRINTH + MONOCHROME» réalise la synthèse de l’œuvre riche, dense et protéiforme de l’artiste japonais en liant trois séries ré- centes dans une installation photogra- phique totale.
La série « MONOCHROME » propose une plongée dans les rues de Tokyo de 2008 à 2012. Avec «LABYRINTH», Daido Moriyama assemble des mil- liers d’images pour recréer de fausses planches-contacts, se jouant des lieux, de...
Dans la suite du cycle d’expositions consacré à Daido Moriyama et pour nourrir la saison européenne dédiée à l’artiste, la galerie Polka est heureuse de présenter son dernier travail : « View from the Laboratory ». Plus qu’un hommage, cette exposition est une confession intime de l’artiste à l’inventeur de la photographie, Nicéphore Niépce, sous la forme inédite de tirages au platine en éditions limitées.
Membre du mouvement Provoke, auteur de près de 200 livres, Daido Moriyama travaille la mémoire. Deux siècles après la réalisation de la première photographi...
La galerie Da-End est un cabinet de curiosités contemporain, et en de certaines circonstances, une galerie d'artistes japonais.
A l’occasion du mois de la photo-off, Da-End propose “NIPPON-ISMES”, une exposition de photographes japonais : Daïdo Moriyama, Satoshi Saikusa, Toshio Shibata, Kyoichi Tsuzuki, Kimiko Yoshida…photographes de reportage, artistes-plasticiens ou photographe de mode, chacun reconnu dans son domaine, mais ayant pour point commun une même culture d'origine, et pour caractéristique une force implacable dans leurs formes d'expression. Ils exposeront là leurs ismes du Japon, dans la pénombre de cette maison particulière.
...
Michael Hoppen Contemporary is delighted to present an exhibition of new work by one of the giant’s of Japanese photography, Daido Moriyama. This latest group of pictures entitled “Tights” is the development of his famous earlier series “How to Create a Beautiful Picture 6: Tights in Shimotakaido” of 1987, a small selection of images depicting close-up shots of legs in fishnets. The complete series now numbers 20. Our show coincides with a major exhibition at Tate Modern “William Klein/Daido Moriyama” which will chronicle how these two artists have influenced each other, and how they have both explored the cities of New York and Tokyo in their celebrated depictions of modern urban life.
Moriyama is known for his raw, gritty gaze, his portrayal of Japan’s dark underbe...
Pour la première fois dans une galerie, Daido Moriyama expose quarante-cinq années de travail (1965-2010) sur l’île de Hokkaido.
La galerie Polka est heureuse d’accueillir, pour la première fois en Europe, une large sélection au coeur du travail photographique de Daido Moriyama sur Hokkaido, la grande île septentrionnale du Japon.
« Hokkaido - Northern » regroupe un corpus de photographies saisies au fil des errances du maître: après ses premiers voyages au début des années 60, Daido Moriyama, né en 1938, a photographié la région de manière compulsive en 1978, avant d’y retourner à trois reprises en 2008, 2009 et 2010 pour en rapporter des images en couleurs.
...
This exhibition will be a timely opportunity to view an extensive collection of both iconic and new work by the photographer prior to a major show William Klein/Daido Moriyama at Tate Modern, London, later this year.
Moriyama’s extensive oeuvre has been for the most part a love letter to Shinjuku, the bustling area of Tokyo where businessmen, tourists, prostitutes and hipsters jostle the brightly lit streets. The business and political epicentre of Japan, Shinjuku is also home to the city’s vices – the entertainment district Kabukicho, notorious for its gangster activity, brothels and strip clubs. His strikingly grainy black and white images harness this cocktail of rawness and power, its electric energy and its seedy underbelly.
With an eye for the unusual or the absurd, whether in his sti...
«Daïdo Moriyama et la photographie de nu ?
Plus connu pour sa vision des villes et de leurs signes, Daïdo Moriyama est aussi un photographe de nus. Le nu qui a parsemé son travail de manière sporadique mais qui est un passage important dans cette oeuvre immense. Avec ses rares images, il a révolutionné un art où innover est difficile. Sa première série, datée de 1969, aborde le nu de manière inédite : une dizaine d’images, mal tirées, une femme sans visage et sans identité, sur un lit, les positions sont naturelles, sans fard ni pose, jambes écartées, cul en l’air, sous le drap ou la douche. Instantanés d’avant, pendant et après l’amour.
La galerie Da ...
Daido Moriyama - Mémoires de la lumière
La galerie Polka est heureuse de présenter l’exposition Mémoires de la lumière du photographe japonais Daido Moriyama. Mémoires de la lumière retrace l’itinéraire d’un photographe vagabond qui, après un demi-siècle sur la route, n’a eu pour seuls guides que sa mémoire et ses souvenirs. Né en 1938 à Osaka, Daido Moriyama a connu la guerre, la défaite du Japon, l’occupation militaire américaine, l’avènement et le déclin du « miracle économique ».
« Les photographies sont les empreintes de la lumière et de la mémoire, les photographies constituent l’histoire de la mémoi...
Près de 300 livres provenant de bibliothèques privées, dont celles de l’écrivain Patrick Roegiers ou de la photographe Yvette Troispoux.
Les livres proposés sont, pour la plupart, signés ou accompagnés de tirages, articles d’époque, notes et dossiers de presse.
Exposition à l’étude ADER, salle des ventes Favart
3, rue Favart 75002 Paris
Mardi 29 mars de 11 h à 18 h
Mercredi 30 mars de 11 h à 18 h
Jeudi 31 mars de 11 h à 12 h
Téléphone pendant la vente : 01 53 40 77 10
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The work of Daido Moriyama and Shomei Tomatsu, the two giants of the Japanese post-war movement presented side by side for the first time in the UK, will be unveiled at the Michael Hoppen Gallery in September. While their photographs differ in style, sentiment is common to both. They address love, anguish and anger with equal power, passion and subtlety. Despite being relatively unknown outside his home country, Shomei Tomatsu, who is 77, is widely considered the most important figure in Japanese post-war photography. Combining a unique visual style with personal insight, his work spans a period of more than 50 years, examining the island nation since World War II with quiet brilliance and an uncompromising look on a complex, nuanced subject. His major retrospective at SFMOMA — Skin of a Nation, was ha...
New Contemporary & Vintage Photography
With recent works by
NOBUYOSHI ARAKI | MILES ALDRIDGE | PHYLLIS GALEMBO | ERWIN OLAF |
ALLA ESIPOVICH | DAIDO MORIYAMA | YASUMASA MORIMURA |
BILL OWENS | ROGER BALLEN | DAVID LACHAPELLE
24 October - 28 November 2009
Galerie Alex Daniels - Reflex Amsterdam...
Marks of Honour - A Striking Library
Marks of Honour is a photo book project and exhibition organised and curated by Nina Poppe and Verena Loewenhaupt.
MoH was conceived in order to reveal the inspiration that a new generation of photographers have gained from the history of photography in the form of books.
13 international photographers were invited to pay artistic tribute to a publication that has been influential to their own work.
All participating works are limited to three copies, each containing the original photo book and its accompanying homage.
The exhibiton MoH/08 displays the variety of inspirational sources and their tributes through a combination of different media.
Marks of Honour is an ongoing project that aims to create a striking library of contemporary photo books.
Catalog: books@...
The exhibition Printed Matter - Set 6 from the Collection of the Fotomuseum Winterthur focuses on small publications, artists' posters and photographic books from the past 40 years and sets a counterpoint to the large photographic cycles and tableaux that are the mainstay of the Fotomuseum Winterthur Collection.
It was only a matter of time before photographers and artists began to explore the aesthetic possibilities of the print media by deploying the visual structures of newspapers and books in their own works. Initially the preserve of conceptual artists such as Ed Ruscha or Hans-Peter Feldmann with their small, unprepossessing publications, now there are many photographers and artists who produce such "printed matter". Michel François and Lidwien van de Ven, for instance, reproduce their photograp...
40 petits formats, sous la forme d'un cabinet de curiosités, composant unemini-rétrospective de photos de souliers réalisés depuis la création du magazine, en 2003.
Conçue comme un cabinet de curiosités, la seconde partie de l’exposition est consacrée à des photos de souliers, parues dans le magazine Stiletto, depuis sa création, en octobre 2003. Stiletto, dont l’origine étymologique, est stilo, « petit couteau », signifie également talon aiguille pour les Américaines.Au sein de la rédaction, le mot « Stiletto » codifie une attitude liée à tout ce qui réhausse le quotidien, célèbre la beauté sous toutes ses facettes, avec pour arme ultime, la s&...
Carolina Nitsch is pleased to present FOR A LANGUAGE TO COME - Provoking Change in Japanese Postwar Photography at Carolina Nitsch Project Room in Chelsea. This exhibition of photographers and their seminal books in postwar Japan surveys a highpoint in the history of photography books. On display are vintage editions of some 35 rare Japanese photobooks from the late 1950s to the early 1990s and complete page by page media presentations of selected titles.
In no other country have photographers created so many publications and numerous Japanese photographers continue to prefer books as the ultimate presentation for their projects. Many photographers featured in this show were at the forefront of a postwar cultural movement in Japan. At its core was the iconoclastic magazine Provoke (1968-69), which had a vital influenc...
Photography is present everywhere. It plays a formative role in all societies and in private, public, intimate, commercial, and "free" areas of our lives. It is also present in the closed off areas, there where it is "dark", where we withdraw from society, or where acts are excluded from society. For eroticism, sexuality, desire, and identity, photography is a central visual tool: as document, stimulation, instrument of power, and as artistic form of expression.
The exhibition and book project Darkside will discuss photography as an instrument of representation and as an important visual catalyst of sexuality. Photography shows and stylizes lust and passion, fantasy and desire, power and violence, voyeurism and self-presentation in sexuality. Fantasy and desire form a thrilling pact with photograph...
The Japanese photographer Daido Moriyama - Osaka 1938 - shot his first picture when he was thirteen years old. Since then he hasn't stopped his frantic investigation and recording of the world through the lens of his 35-mm camera. He did this without any preliminary plan. Smart and the more baffling when one delves into his randomly shot pictures that often have crooked perspectives and images out of focus. Everything matches: the composition, the idea 'behind the photograph' and the way he handles his material in the darkroom in order to give the 'final picture' its perfect but at the same time rough finishing touch. Recognizable by the coarse grain, the heavy black and white contrast and images that are often blurred. They emphasize the story Moriyama wants to tell: contemporary man, caught up in his environment, tryin...